第257章 教科书！他赐予了角色生命！ (第2/3页)
360度的一个环绕镜头，空间旋转中两人逐渐被路人吞没，个体的命运在这时，显得异常的苍白。
“这小子，拍了多久啊？”
张辉军忍不住问着身旁的田状状。
田状状笑了笑，伸出了三根手指：“三个月不到！”
张辉军：“……”
“真的，我感觉不公关，其实他也能拿奖，国内反正肯定是通杀了！”
这演技要是连金鸡也拿不到，田状状肯定要把金鸡舞台给砸了。
不开玩笑的。
安德烈都看了陈瑾好几眼，更别说坐在陈瑾另一边的劳福·伦斯，这家伙是完全没法想象，自己身旁坐着的这个年轻小伙，是电影里面这个角色。
不仅仅只是反差，而是表演上的一种超然。
这角色不是本色出演，而是真的是需要演员用实力演出来的。
身旁这个年轻演员，能演到这种程度，反正劳福·伦斯这辈子没见过。
啪啪啪！
小观影室里，顿时传开了如雷般的掌声，为陈瑾这一段追车的高光表演。
这已经不是众人的第一次鼓掌。
刚刚的那一幕堪称全片最为催泪的场景，比入殓时的静默，更来得让人共鸣。
这同样是一个长镜头的调度。
从陈瑾背后跟拍他的踉跄背影，到侧面捕捉面部狰狞，最后旋转180度仰拍他跪地的剪影，头顶路灯晕染成模糊光斑，宛如小文口中的“星星”！
“……”
郭忛眼神死死的盯着身旁，看着电影有些双目泛红的陈瑾。
他是感同身受。
而郭忛，饶是心志坚定，也被刚刚陈瑾的这段戏看的有些触动。
其实在入殓那一段，整个放映室就已经传来了惊呼声。
殡葬场景，采用的高对比黑白，象征生死界限；而回忆片段，则是饱和暖色调，凸显生命张力。
这是陈瑾和田状状讨论后的画面。
黑白的冲击力比较强，尤其是入殓时，那种死亡的感觉更加强烈。
并且全程一镜到底，营造沉浸式的一种仪式感。
呈现出来的效果，就是肃穆而窒息，看得人头皮发麻；再加上现在这一段男女主角分别的戏份，每个人内心都看的很是伤感。
前面有多么温馨，这结局就有多么悲凉。
小文离去的情感还没从众人内心剥离，下一秒就是莫三妹父亲老莫的去世。
接连两个人离去的打击，却并没有让莫三妹垮下。
相反，莫三妹蜕变了。
他从痞子成为了一个成熟的男人。
人生也仿佛得到了救赎。
砰砰砰！
烟花在大屏幕上绽放出最美最耀眼的绚烂，莫三妹以平静而坚定的眼神，传递出了对生命的敬畏，完成了人生价值观的重构。
“我们埋葬的，不是死亡，而是活着的人不敢记住的故事！”
最后的镜头，是老莫生前，坐在长椅上，跟莫三妹聊天时的一句话。
这是父子俩唯一一次安静的聊天。
是在老莫教会莫三妹入殓师手法的隔天。
父子俩神似的表情和动作，好似融合在了一起。
这当然是一个隐喻，意味着莫三妹最终也成为了老莫这样的一个人，父与子的传承。
导演：田状状
主演：陈瑾
大屏幕结束打出了白色的字幕，让所有观众都有了片刻的失神。
而后，就是响彻整个放映厅的掌声。
持续了足足10秒之久。
郭忛也眼神直勾勾的盯着陈瑾，已完全不知道说什么好。
这一部陈瑾的演技，比《山楂树》好的太多太多；哪怕郭忛已经觉得《山楂树》里的老三演的很好，但这部《人生大事》，好像才把陈瑾的表演实力，给全部的释放出来。
方言自然的台词能力，各种微表情尤其是眼神戏的表演。
声音更是从前期的痞气，到后来的各种转变。
太强了。
郭忛就像是第一次认识陈瑾一般，全程扫视了陈瑾好几眼。
实在是莫三妹这个角色，给他的冲击力太过颠覆。
那一段一镜到底的入殓，都完全没法掩盖他从头至尾的角色光芒。
莫三妹已经被陈瑾给演活了。
“能再看一遍吗？”
安德烈老头突然朝田状状笑了笑，田状状摸了摸白胡子，点了点头：“当然！”
对于这些评审来说，第一遍可能就是看故事的整体性，还有就是镜头语言、技巧等等；第二遍，才是看细节，第一遍被忽略的地方，窥探各种隐喻、留白等等。
对于自诩为艺术家的老导演来说，这是一件很有趣的事情。
事实上老田这部电影之中，点到即止和影射有很多。
这就是资深导演和商业片导演的区别。
可能他拍的偏向于晦涩一些，偏向于文艺性，但电影的质感确实上升了不少。
他将殡葬行业作为现代社会的缩影，指出物质化社会中人性的异化。
还有中式父子间的情感，更加的浓烈和无声。
各种反复出现的“未烧尽的纸钱”、“断裂的香烛”等等，象征未完成的执念。
雨、河这些水元素贯穿全片，暗喻生死循环。
等等等等。
总之，陈瑾看完后，已完全超出了原本他体验的那部电影水准。
至于评
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